
1 · Qué sirve como referencia y qué no
Una referencia es algo que se puede poner al lado del producto y comparar.
Funcionan bien: la muestra física del propio producto o del tejido, un código de color de tu marca (el sistema que uséis: Pantone, HEX, CMYK), o una imagen tuya ya aprobada que quieras igualar.
Funcionan mal, aunque suenen claras: «blanco como el de nuestra web», «el verde de siempre», «el mismo tono que la temporada pasada». No porque no se entiendan, sino porque describen un recuerdo, y el recuerdo no se puede medir contra el producto que está en la mesa.
Si tienes código y muestra, mejor los dos: el código dice a qué apuntar, la muestra dice qué es posible.
2 · El material decide cuánto se puede acercar
Hay colores que se reproducen casi exactos y otros que no, y eso depende del material antes que de la cámara.
Los acabados mates y opacos son los más estables. Los brillantes y metálicos cambian según lo que reflejan: un dorado es distinto si tiene delante una pared clara o una oscura, porque buena parte de lo que ves es el entorno, no el metal. Los tejidos cambian con la dirección de la fibra: el mismo paño parece dos tonos distintos girado noventa grados. Lo translúcido —un frasco, una resina, un gel— depende de lo que tenga detrás.
Nada de esto impide conseguir un color fiel. Solo significa que en esos casos el color es una decisión de iluminación, no un ajuste posterior.
3 · Hay colores que cambian según bajo qué luz se miren
Es el fenómeno que más desconcierta y tiene nombre: dos tonos que coinciden bajo una luz y dejan de coincidir bajo otra.
Pasa a diario con textiles y pinturas: el gris de la camiseta y el gris del pantalón son el mismo en la tienda y distintos en casa. En una ficha de producto, el efecto aparece cuando la foto se ve junto a la prenda real bajo la lámpara del salón del cliente.
Por eso en estudio el color se decide bajo una luz estable y se comprueba contra la muestra en esa misma luz. Y por eso una coincidencia perfecta en todas las condiciones de iluminación del mundo no existe: lo que sí existe es una imagen correcta y coherente con el resto de tu catálogo.
4 · La pantalla donde lo miras forma parte del resultado
Una imagen correcta puede verse mal por el camino.
Las pantallas de los móviles ajustan el tono según la luz ambiente y, con el modo nocturno activado, lo vuelven cálido a propósito. Un portátil muestra colores distintos según el ángulo de la tapa. Y una habitación con luz amarilla te hace juzgar como frío algo que no lo es.
No hace falta equipo especial para revisar: basta mirar en una habitación con luz neutra, con el modo nocturno apagado y, si puedes, en más de una pantalla. Si alguien de tu equipo va a aprobar el color, conviene que lo haga en la misma pantalla cada vez.


5 · El color se aprueba sobre una imagen, no sobre una descripción
Es la misma regla que ya aplicamos al nivel de retoque, y por el mismo motivo: las palabras sobre color no son comparables entre dos personas.
Lo práctico: se trabaja un plano, se acuerda ese color, y el resto de la serie se iguala a él. Si hay variantes de tono muy próximas entre sí, la aprobación se hace con las variantes juntas en una misma imagen, no por separado: una al lado de otra se distinguen; de una en una, no.
Sobre cómo encaja esto con el resto del acabado, lo contamos en qué acordar sobre el retoque antes de la sesión.
6 · Después de la entrega, el color sigue viajando
La imagen aprobada no siempre es la que ve el cliente final, y conviene saber por dónde se pierde.
Los marketplaces recomprimen las imágenes y pueden alterar ligeramente el tono. Las redes sociales aplican su propio tratamiento. La impresión trabaja con otra mezcla de colores que una pantalla, y hay tonos muy saturados que sencillamente no existen en papel. Un color aprobado para la ficha puede necesitar una versión distinta para el catálogo impreso.
Si sabes de antemano dónde va a vivir cada imagen, se prepara para ese destino desde el principio.
Antes de la sesión
- Muestra física del producto o del tejido, si existe.
- Código de color de la marca, en el sistema que uséis.
- Una imagen aprobada anterior, si quieres igualar algo ya publicado.
- Lista de variantes de tono que deben distinguirse entre sí.
- Quién aprueba el color, y en qué pantalla lo va a mirar.
- Dónde se van a publicar las imágenes: ficha, redes, impresión.

¿Tienes un color difícil? Cuéntanoslo al pedir presupuesto: con la muestra delante se sabe enseguida qué es cuestión de luz y qué de material.
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